«Ты больше не проси нежной лиры, не проси песенных часов.
Я дам тебе медную лиру, с морозным ветром в голосе.»
*Улаф Х. Хауге
Мы продолжаем цикл концертов классической музыки в Villiya Park Hortus Aeternus / Вечный сад.
В нашем концерте будет звучать один композитор, тот музыкант, который оставил необычайно важный след во всей истории западноевропейской музыки. Людвиг ван Бетховен.
Фортепианная соната, наряду со струнным квартетом, была главной творческой лабораторией Бетховена. Здесь ранее всего сформировались главные особенности его стиля – характерный тематизм, манера изложения, метод композиции. Показательно, что жанр сонаты у Бетховена значительно опережал развитие жанра симфонии.В сонате в камерном плане испытывались наиболее смелые замыслы, чтобы позднее получить монументальное воплощение в симфониях.Каждая бетховенская соната – это новый шаг вперед в освоении выразительных ресурсов фортепиано, тогда еще совсем юного инструмента. В отличие от Гайдна и Моцарта, Бетховен никогда не обращался к клавесину, признавая только фортепиано. Его возможности он знал великолепно, будучи совершеннейшим пианистом. Слава пришла к нему прежде всего как к концертирующему виртуозу. Гениальный новатор, он и в исполнительском искусстве был революционером, прокладывающим свой независимый, совершенно индивидуальный путь.
Пианизм Бетховена – это пианизм нового героического стиля, в высшей степени насыщенный идейно и эмоционально. Он был антиподом всякой светскости и утонченности. Он резко выделялся на фоне модного в ту пору виртуозного направления, представленного именами Гуммеля, Вельфеля, Гелинека, Липавского и других, соперничавших с Бетховеном венских пианистов. Они блистали мелкой «бисерной» техникой, филигранной отточенностью каждой детали. В бетховенском же исполнении, по-видимому, больше поражали не частности, а общее, образ произведения в целом. Игру Бетховена современники сравнивали с речью оратора, с «дико пенящимся вулканом». Она поражала неслыханным динамическим напором и мало считалась с внешним техническим совершенством.
По воспоминаниям Шиндлера, пианизму Бетховена была чужда детализированная живопись, ему был свойственен крупный штрих. Исполнительская манера Бетховена требовала от инструмента плотного, могучего звучания, полноты кантилены, глубочайшей проникновенности.
Бетховен предпочитал исполнять публично только свои произведения. Чаще же всего Бетховен импровизировал, и эти импровизации доводили слушателей до слёз, до восторженного потрясения. Сам композитор, не менее потрясенный грандиозностью вдохновивших его идей, порой разражался… смехом. «Художники пламенны, они не плачут», – говорил он. Вместе с тем, игра Бетховена была лишена какой бы то ни было претенциозности. Поведение за инструментом было простым и сдержанным. Страсть прорывалась лишь в богатой мимике.
Асафьев говорил: «Сонаты Бетховена – это вся жизнь человека. Кажется, что нет эмоциональных состояний, которые так или иначе не нашли бы здесь своего отражения, нет душевных конфликтов, которые не преломились бы в музыкально-философском плане…»
Программа:
Людвиг ван Бетховен (1770-1827)
⠀•⠀Багатель №3 опус 126
⠀•⠀Соната соль мажор опус 14 №2
⠀•⠀Соната ре минор опус 31 №2
Александр Музыкантов — фортепиано
Дата: 23 ноября
Место проведения: Viliya Park
Начало: в 12:00
Чтобы забронировать номер или получить дополнительную информацию,
позвоните нам:
тел.: +375 176 797117 (короткий номер — 494)
e-mail: viliyapark@coswick.org

В Viliya Park найдутся развлечения для всей семьи

Экзотический южный пейзаж с нотками Востока

Все, что вам необходимо для поддержания физической формы

Русская пирамида или американский пул? Попробуйте и то и другое в Viliya Park!

Жаркий пар, прохлада Вилии и умиротворяющая тишина

Традиционные баварские технологии пивоварения